Κάτω από τη ζεστή λάμψη χειροποίητων φωτιστικών και στον ήσυχο ρυθμό αρχαίων αργαλειών, η Phāea φιλοξένησε το «In Threads We Remember», ένα ιδιωτικό, ατμοσφαιρικό event στο Πασμαντερί Mentis Antonopoulos (NH.M.A) του Μουσείου Μπενάκη στην Αθήνα, τιμώντας τα ζωντανά νήματα της ελληνικής κληρονομιάς, της χειροτεχνίας και της πολιτιστικής μνήμης.
Στην καρδιά του οράματος της Phāea βρίσκεται η πίστη σε μια πιο αληθινή, πιο διαχρονική Ελλάδα. Μια Ελλάδα όπου ο πολιτισμός δεν εκτίθεται, αλλά βιώνεται· όπου η δεξιοτεχνία δεν διατηρείται σιωπηλά, αλλά ενεργοποιείται μέσα από την ανθρώπινη σύνδεση· και όπου η φιλοξενία μετατρέπεται σε μέσο αφήγησης, συνείδησης και συνέχειας. Η συνεργασία της Phāea με το Μουσείο Μπενάκη αντανακλά τη βαθύτερη δέσμευσή της στη συνειδητή φιλοξενία, όπου η πολυτέλεια δεν ορίζεται από την υπερβολή, αλλά από την αυθεντικότητα, τη μνήμη και τη συναισθηματική απήχηση. Καθώς η Phāea συνεχίζει να διευρύνει τα όρια του βιωματικού ταξιδιού, η πολιτιστική κληρονομιά παραμένει στο επίκεντρο της φιλοσοφίας της.
Οικοδέσποινα της βραδιάς ήταν η Αγάπη Σμπώκου, CEO της Phāea, η οποία γιόρτασε φιλίες και μακροχρόνιες συνεργασίες, ενώ ταυτόχρονα τίμησε τα ζωντανά νήματα της ελληνικής παράδοσης, της χειροτεχνίας και της πολιτιστικής μνήμης. Στην ομιλία της, μοιράστηκε την προσωπική της σύνδεση με την τέχνη της ύφανσης, αναφερόμενη στην οικογενειακή της κληρονομιά και στους αργαλειούς της γιαγιάς της, οι οποίοι εκτίθενται πλέον μόνιμα σε χώρους της Phāea.
Ανάμεσα σε αρχειακά κουτιά, αργαλειούς Jacquard του 18ου αιώνα και στον απαλό ήχο ενός ζωντανού σαντουριού, ο χώρος μεταμορφώθηκε σε ένα πολυαισθητηριακό τοπίο, όπου η ιστορία γινόταν κίνηση, ήχος και φως. Οι καλεσμένοι ξεναγήθηκαν από τη Βιργινία Ματσέλη, εθνολόγο και κοινωνική ανθρωπολόγο, πρώην Διευθύντρια Νεότερης Πολιτιστικής Κληρονομιάς στο Υπουργείο Πολιτισμού και εμπνεύστρια της αναβίωσης του NH.M.A. Μέσα από την αφήγησή της, το πασμαντερί αποκαλύφθηκε όχι απλώς ως εργαστήριο, αλλά ως θεματοφύλακας συλλογικής μνήμης, όπου κάθε νήμα κουβαλά μια ιστορία και κάθε μηχανή θυμάται το χέρι που τη δούλεψε.
Τον φωτισμό της εμπειρίας υπέγραψε η Reywal, μια σειρά χειροποίητων φωτιστικών εγκαταστάσεων της Joy Stathopoulou, με φωτεινά γλυπτά που φιλτράριζαν το φως μέσα από εκατοντάδες πολύχρωμα νήματα, δημιουργώντας έναν ποιητικό διάλογο ανάμεσα στο μετάξι και το ατσάλι, το παρελθόν και το παρόν. Στον ίδιο χώρο, η Phāea παρουσίασε τη νέα επιμελημένη της έκδοση «Arts & Craftsmanship», αφιερωμένη στις μακροχρόνιες συνεργασίες της με Έλληνες κεραμίστες, τοιχογράφους, ζωγράφους, designers και τεχνίτες που δραστηριοποιούνται στα ξενοδοχεία της.
Πιστή στις ρίζες της, η βραδιά ολοκληρώθηκε με ένα κρητικό γαστρονομικό τελετουργικό, με εδέσματα βασισμένα σε αυθεντικά τοπικά προϊόντα, όπως μυζήθρα Αμαρίου, και κορυφώθηκε με την κοπή της Βασιλόπιτας 2026, ως σύμβολο συνέχειας, ευγνωμοσύνης και ανανέωσης. Η βραδιά εξελίχθηκε σε έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, στο μετάξι και το ατσάλι, στο φως και τη μνήμη, στη μηχανή και το ανθρώπινο χέρι.
About PHĀEA
Η Phāea είναι μια ιδιωτική ελληνική οικογενειακή εταιρεία με βαθιά δέσμευση στον επαναπροσδιορισμό της ελληνικής φιλοξενίας. Εμπνευσμένη από την ακεραιότητα της κρητικής ψυχής, η Phāea αποτελεί έναν οραματικό φορέα στον χώρο της φιλοξενίας, δημιουργώντας ουσιαστικές ταξιδιωτικές εμπειρίες για ανθρώπους με κοινές αξίες. Συνδυάζοντας φροντίδα και γνώση, καινοτομία και βιωσιμότητα, καθώς και ισχυρές οικογενειακές αρχές, η Phāea αναπτύσσει concepts που τιμούν τους ανθρώπους, τους επισκέπτες και τους συνεργάτες της.
Η εταιρεία διαχειρίζεται τέσσερα ξενοδοχειακά ακίνητα υπό το brand Phāea, το καθένα με βαθύ σεβασμό στον πολιτισμό, την κληρονομιά και το φυσικό περιβάλλον της Ελλάδας. Ως μια εταιρεία με γυναικεία ηγεσία, υπό τη διοίκηση των δεύτερης γενιάς ξενοδόχων Αγάπης και Κωνστάντζας Σμπώκου, η Phāea δεν είναι απλώς ένα hospitality brand, αλλά μια συλλογή κρητικών αποδράσεων που εξελίσσονται μαζί με τον τόπο. Σε κάθε εμπειρία της, η Phāea υπηρετεί μια πιο αληθινή, πιο διαχρονική Ελλάδα — άξια να τη γιορτάζουμε.
